AL BAILE -Paso a dos -Año IX. Nº 494

Edgar Degas - La clase de baile - c. 1874  (Museo d'Orsay, París)

Pintura

Degas acudía con asiduidad a la Ópera de París, como espectador, pero también entre bastidores, a la sala de la danza, donde lo introdujo un amigo músico de la orquesta. Más que el escenario y las luces de candilejas, es el trabajo previo lo que le interesa: el entrenamiento. Aquí, la sesión se acaba: las alumnas están agotadas, se estiran, se contorsionan para rascarse la espalda, arreglan su peinado o su ropa, un pendiente, un lazo, poco atentas al inflexible profesor, retrato de Jules Perrot, antiguo maestro de ballet. Degas ha observado con atención los gestos más espontáneos, naturales y anodinos, momentos de pausa, cuando la concentración se afloja y el cuerpo se relaja, tras el esfuerzo de un aprendizaje extenuante y de un rigor implacable. El punto de vista levemente en picado, centrado en la diagonal de la estancia, acentúa la perspectiva lejana de las láminas de la tarima. Paul Valéry escribió: "Degas es uno de los pocos pintores que tanta importancia hayan dado al suelo. Tiene unas tarimas admirables". Parece muy acertado, ya que para las bailarinas la tarima, debidamente mojada para evitar deslizarse, es el principal instrumento de trabajo. También es este parqué el que el maestro golpea para marcar el compás.

Música

El ballet El Cascanueces del compositor ruso Piotr I. Tchaikovsky fue estrenado el 17 de diciembre de 1892, en el legendario teatro Mariinskii de San Petersburgo. El paso a dos, bailado por el príncipe y el hada dulcísima, en el segundo acto, es uno de los momentos cumbres de la obra.

Se dice que durante la composición de la música del ballet Tchaikovsky discutió con un amigo, quien apostó a que el compositor no podría escribir una melodía basada en las notas de la octava en secuencia. Tchaikovsky le preguntó si importaba que las notas fueran ascendentes o descendentes, a lo que le respondió que no. Esto dio lugar al Grand adagio del Grand pas de deux, en el segundo acto, el cual se suele bailar después del Vals de las flores.

Piotr I. Tchaikovsky - Paso a dos - El Cascanueces, ballet, Op. 71

AL BAILE - La escocesa -Año IX. Nº 493

David Allan - Highland Wedding at Blair Atholl - 1780  (National Gallery, Edimburgo)

Pintura

Este cuadro fue pintado por Allan a su regreso de Italia y fue el primero de muchos sobre escenas de género escocesas. Niel Gow, el célebre violinista, compositor y recopilador de música, se encuentra entre los músicos (los servicios de Gow habían sido contratados por el duque de Atholl, por una tarifa de 5 libras al año) En el cuadro los personajes lucen el tartán de forma ilegal, dado que esta vestimenta propia de las highland escocesas había sido prohibido tras el levantamiento jacobita de 1745, en una ley no derogada hasta 1782.

Música

Las obras orquestales de Malcolm Arnold, dejando a un lado sus conciertos con solista y sus sinfonías, son principalmente oberturas melódicas, con fuertes reminiscencias del lenguaje musical cinematográfico, muchas de ellas compuestas con fines ceremoniales o conmemorativos por encargo. Son sus obras para orquesta menos densas y más ligeras, destacando sus series de danzas orquestales ambientadas en diferentes territorios del Reino Unido: dos series de Danzas Inglesas (encargadas por la BBC para un concierto en el que habían de interpretarse las Danzas eslavas de Antonín Dvořák), Danzas Escocesas, Op. 59 (1957), Danzas Córnicas, Danzas Irlandesas y Danzas Galesas.

Sir Malcolm Henry Arnold, fue uno de los compositores británicos más importantes de la segunda mitad del siglo XX. Comenzó su carrera como trompetista profesional, pero alrededor de los treinta años decidió dedicarse exclusivamente a la composición. Compuso más de quinientas obras, tanto música clásica como documental y cinematográfica (obteniendo, en 1957, un Óscar a la mejor banda sonora por El Puente sobre el Río Kwai). Fue uno de los más polémicos compositores ingleses del siglo XX, debido a un estilo neorromántico y neoclásico que ya había sido prácticamente relegado al pasado y sus consiguientes roces con la crítica especializada.

Malcolm Arnold - Danzas Escocesas

AL BAILE - Contradanza -Año IX. Nº 492

Jean-Antoine Watteau - Danza campestre - 1706-10  (Museo de arte de Indianápolis)

Pintura

En ésta, su primera pintura conocida, Watteau se inspira en escenas de ferias, bodas y bailes campesinos realizadas por pintores como Peter Paul Rubens y David Teniers. Comparado con sus antecesores flamencos, los danzantes de Watteau son más civilizados y corteses. La música rústica, que frecuentemente acompaña a la embriaguez y el libertinaje en el arte flamenco, aquí alude a la armonía natural del orden social y familiar.

Música

Wolfgang Amadeus Mozart compuso Kontretanz "La Bataille" In C, KV 535 en 1788.

Mozart dejó una gran producción de danzas para orquesta, incluyendo los géneros Minuetto (más de 100), Contradanza y Allemande (Teitsch, Ländler o danzas alemanas). En su producción de Contradanzas, la mayoría escritas en Viena, se encuentran algunos ejemplos de música programática como “La Bataille” (“La batalla”)

Wolfgang Amadeus Mozart - Kontretanz "La Bataille" In C, KV 535