OKLAHOMA – Optimismo a caballo -Año XVI. Nº 957

Thomas Eakins - Vaqueros en Badlands - 1888  (Colección privada)

 

Pintura

Este óleo de Eakins fue concebido directamente a partir de estudios fotográficos preparatorios realizados por el artista durante un viaje por el territorio de Dakota, en el T-Ranch situado al noroeste de Dickinson. Allí pudo inspirarse de la gente que encontró y sus trabajos fueron fruto de las reacciones que le provocó la nueva cultura de los cowboys de la cual estaba muy impresionado. El término «badlands» tiene un doble origen: por un lado, el pueblo Lakota llamó a la topografía “mako sica”, literalmente «malas tierras», y los cazadores franceses “les mauvaises terres à traverser”, «las tierras malas para cruzar». Las badlands se forman en áreas de infrecuentes pero intensas lluvias y escasa vegetación, receta perfecta para una erosión devastadora. El paisaje se caracteriza por sus cuestas empinadas, su tierra suelta y arcilla, hecho que impide viajar cómodamente por él. Cañones, cárcavas, barrancos, canales, chimenea de hadas (columnas de roca con formas en sus picos) y otras formas geológicas del estilo son comunes, como aquí se representan.

Música

“Green grow the lilacs” fue una obra de teatro escrita por Lynn Riggs, que se estrenó con escaso éxito en 1931 en el Theatre Guild de New York y se olvidó hasta que diez años más tarde, uno de los productores de dicho teatro tuvo la idea de, insertando algunas canciones y bailes del folk americano, convirtirla en un musical que devolviera el éxito al Theatre Guild que no levantaba cabeza hacía tiempo. Para ello entró en contacto con Richard Rodgers y Lorenz Hart, quienes ya estrenaran en dicho teatro The Garrick Gaieties en 1925. Lorenz Hart al poco de comenzar a trabajar en el tema, ya con serios problemas con el alcohol y sin interés por seguir escribiendo, manifestó a Rodgers que no le atraían las historias fuera de la época actual y que los granjeros del argumento le parecían cursis y aburridos, por lo que se marchó de vacaciones a Méjico, deseando a Rodgers y Hammerstein II, mucha suerte en su nuevo proyecto. Oklahoma! es el primer musical escrito por el compositor Richard Rodgers y el libretista Oscar Hammerstein II y se estrenó el 31 de marzo de 1943 en el St. James Theatre de New York.

El cowboy Curly McLain se regocija ante el bonito día que tiene por delante mientras pasea por la granja de Laurey Williams ("Oh, What a Beautiful Mornin") Esa noche va a tener lugar una subasta de cestas de comida, preparadas por las chicas, para recaudar fondos para una escuela. El hombre que se haga con cada cesta se comerá el almuerzo con la chica que lo preparó. Curly pide a Laurey que vaya con él, pero ella se niega, sintiendo que Curly ha esperado demasiado. Éste trata de convencerla diciéndole que la llevará en el mejor carro que pueda comprar ("The Surrey with the Fringe on Top"), pero ella se burla de él.

Richard Rodgers - Oh, what a beautiful mornin' - Oklahoma!


Richard Rodgers - The surrey with the fringe on top - Oklahoma!

OKLAHOMA – Una historia del oeste -Año XVI. Nº 956

Wislow Homer - Viento del oeste - 1891  (Addison Gallery, Andover)

 

Pintura

La figura, pequeña y anónima, de espaldas a nosotros, se balancea precariamente al borde del acantilado, con los pies ocultos por la caída de la tierra, con su capa azotada por el viento. Los trazos de color enérgicos de Homer rompen en primer plano en forma de ráfaga de pintura fluida para capturar la sensación del vendaval que se aproxima. El control de la composición y el color es seguro y la sutileza del tono contra el tono maestro, como los barridos de hierba de color olivo, salpicados por golpes de ramitas rojas, forman diagonales que se elevan hacia la izquierda. La figura en el borde de la orilla y el arbusto central abajo, en forma de mosaico de verdes y marrones, se inclinan hacia la derecha en contra de la dirección del viento. Finalmente, una pluma de spray azul marino pálido se eleva hacia la derecha contra el cielo. En la composición altamente controlada y reducida, la figura, el arbusto, y el rocío salino, colocados uno detrás del otro, empujan con fuerza hacia la derecha contra las diagonales del borde del acantilado y azote el viento que se elevan hacia la izquierda. La tierra, el hombre, el agua y el viento se mantienen en un equilibrio intemporal.

Música

Oklahoma! es el primer musical escrito por el famoso equipo formado por el compositor Richard Rodgers y el libretista Oscar Hammerstein II. Richard Rodgers quería hacerse con los derechos de la obra para reescribirla con Lorenz Hart y pidió a Oscar Hammerstein que les ayudase con el trabajo. Curiosamente Hammerstein también había querido escribirla, pero cuando se lo comentó a su colaborador Jerome Kern, éste no se sintió atraído por la historia y abandonó el proyecto, hasta que la repentina invitación de Rodgers le pareció un regalo caído del cielo. Se estrenó el 31 de marzo de 1943 en el St. James Theatre de New York.

El argumento no puede ser más sencillo: las rivalidades entre los granjeros y vaqueros en el Oeste de principio de siglo, en Oklahoma, donde vive la joven Laurey, por la que se disputan su amor el rudo granjero Jud y el atractivo vaquero Curley. También asistimos a los devaneos de la enamoradiza Ado Annie que no sabe decir “no” a los hombres y debe decidirse entre el buhonero Ali Hakim y el vaquero Will Parker.

Richard Rodgers - Obertura - Oklahoma!

EL MISTERIO DE LA NOCHE – Tranquilidad -Año XVI. Nº 955

John Atkinson Grimshaw - Noche con luna - 1880  (Museo Thyssen, Madrid)

 

Pintura

Este cuadro es un magnífico ejemplo del estilo personal creado por Grimshaw, que se especializó en pintar avenidas iluminadas por la luz de la luna, calles en sombra y caminos mojados por la lluvia, con el fin de crear composiciones atmosféricas de marcado sello individual. La casa que se ve en este óleo es probablemente ficticia, inventada por el artista, basándose en una combinación de estilos que observaría y asimilaría. A menudo incluía una figura solitaria que añadía a la escena una sensación de contemplación y ambigüedad, invitando al espectador a imaginar una narrativa, a analizar los pensamientos y los sentimientos del personaje y a meditar sobre su caminar en una noche perdida y solitaria. Transmite una sensación de aislamiento y, a la vez, de libertad, al representar a una mujer que, abandonando los convencionalismos, camina de noche a solas con sus pensamientos.

Música

El pianista y compositor alemán Carl Bohm escribió la antigua canción alemana de amor Still wie die Nacht (Tranquilo como la noche), Op.326, No.27, sobre un texto anónimo, antes de 1913.

Bohm es considerado como uno de los principales compositores alemanes del siglo XIX. Como Schubert, fue más que un escritor de lieder, componiendo en la mayoría de los géneros. Su música de cámara, en su mayoría cuartetos y tríos de piano, fueron muy populares no sólo entre los aficionados, sino también entre los grupos de profesionales que, en sus giras, se veían en la necesidad de agradar y encandilar a su público.

Carl Bohm - Still wie die Nacht, Op.326, No.27