EVOCANDO LONDRES – Aires populares -Año XIII. Nº 779

John O'Connor - From Pentonville Road looking west evening - 1884  (Museo de Londres)

 

Pintura

En esta pintura al óleo de O’Connor se puede ver el Hotel St Pancras y la estación desde la colina que baja desde Angel (Islington) Girando a la izquierda está Penton Rise. La Iglesia Congregacional de Gales está a la izquierda y St. James a la derecha. A lo lejos se encuentran la cúpula del Colegio Universitario y la torre de la iglesia de San Pancracio. Se puede ver una cantidad de personas en la calle, incluyendo un policía, un cartero y vendedores ambulantes. En el camino hay taxis, un carro de heno, autobuses tirados por caballos y tranvías. Esta pintura captura la atmósfera de Londres de finales del siglo XIX.

Música

Percy Grainger, como Bartók y Vaughan Williams, recoge canciones populares y, a menudo, hace más de una versión instrumental o vocal de ellos. Irish Tune from County Derry (Londonderry Air) es un ejemplo de ello: el compositor conformó una serie de arreglos de esta canción folklórica. El primero, de 1902, fue para coro y el de orquesta de cuerdas se remonta a 1913.

Su melodía es familiar a los oyentes de todo el mundo como la melodía de la canción "Danny Boy". La versión de Grainger para orquesta de cuerda le da un adecuado tratamiento sentimental. Aunque hay poco del estilo propio de Grainger, evidente en este arreglo, la música es bella y debe apelar a sus admiradores, así como los entusiastas de la música tradicional.

Percy Grainger - Danny Boy

UNA NOCHE EN LA ÓPERA – El libertino castigado -Año XIII. Nº 778

Ilya Repin - Don Juan y Doña Ana - 1885 (Museo Pushkin, San Petersburgo)

 

Pintura

En esta representación de Repin podemos ver los requiebros de Don Juan Tenorio a Doña Ana de Pantoja, prometida de don Luis de Mejía, en el cementerio, bajo la estatua del comendador de Calatrava, Don Gonzalo de Ulloa, a quien el caballero asesinó al negarle la mano de su hija Doña Inés.

Música

Il dissoluto punito, ossia il Don Giovanni (KV 527) es una ópera en dos actos con música de Wolfgang Amadeus Mozart y libreto de Lorenzo da Ponte, compuesta entre marzo y octubre de 1787, y basada en el mito de Don Juan. Fue estrenada en el Teatro Estatal de Praga el 29 de octubre de 1787.

Se está celebrando la boda entre Zerlina y Masetto, dos campesinos, y hay una gran fiesta. Aparece Don Giovanni e intenta seducir a Zerlina delante de Masetto. Toma a la pareja de campesinos como patrono y les ofrece su protección a cambio de exigir su derecho de pernada sobre la novia. Ella se siente en cierto modo atraída por Don Giovanni, y no ofrece gran resistencia a las insinuaciones de él. Zerlina y Don Giovanni quedan finalmente solos, y cuando él reinicia su acoso (“La ci darem la mano”), llega Doña Elvira quien se lleva a Zerlina apartándola así de Don Giovanni.

Wolfgang Amadeus Mozart - La ci darem la mano - Don Giovanni

DOS MEJOR QUE UNO – Llega la noche nupcial -Año XIII. Nº 777

Emil Orlik - Dos Geishas - 1900

 

Pintura

Orlik realizó su primera visita a Japón en 1900 para familiarizarse con la técnica de impresión en bloque de madera y conocer la vida cotidiana (que dejó plasmada en imágenes como ésta, en la que aparecen dos geishas, muchachas instruidas para la danza, la música y la ceremonia del té, que se contrataban para animar ciertas reuniones masculinas) Durante su estancia, no solo creó dibujos a tinta, acuarelas, pasteles y gouaches, sino que también aprovechó la oportunidad para coleccionar arte japonés, incluidas las impresiones de ukiyo-e.

Música

La versión original de la ópera, en dos actos, Madama Butterfly, con música de Giacomo Puccini y libreto de Giuseppe Giacosa y Luigi Illica, fue estrenada el 17 de febrero de 1904 en La Scala de Milán. Puccini realizó hasta cinco revisiones de la ópera, la última de las cuales data de 1907.

Durante un servicio en Nagasaki, el teniente de navío Benjamín Franklin Pinkerton se encapricha de la geisha Cio-Cio-San (también llamada Madama Butterfly por su aspecto frágil) con la que, asistido por el alcahuete Goro, quiere contraer matrimonio aprovechando que la ley japonesa le permite anular la boda sólo con dar el vínculo por roto. La familia de Cio-Cio-San, acude al enlace y Butterfly confiesa provenir de una familia arruinada desde la muerte del padre y que, pese a contar 15 años, se siente vieja. El comisario imperial y el oficio del registro comparecen para formalizar la boda. Butterfly también confiesa que, el día anterior, acudió a una misión cristiana para adquirir la religión de su marido, sin informar de ello a su tío Bonzo, que es monje. Celebrada la boda, aparece Bonzo, quien acusa a su sobrina de traición; Pinkerton lo expulsa de casa, consuela a Butterfly y el matrimonio se queda a solas en su noche nupcial (dúo Viene la sera)

Giacomo Puccini - Viene la sera - Madama Butterfly

VIDA DE ARTISTA – Niccolò Paganini -Año XIII. Nº 776

Georg Friedrich Kersting - El violinista Nicolo Paganini - 1830-31 (Neue Meister, Dresde)

 

Pintura

Este retrato de Kerstin nos presenta al considerado uno de los violinistas más virtuosos de todos los tiempos, Nicolo Paganini, cuando contaba con 48-49 años de edad y su salud ya visiblemente deteriorada a causa de una tuberculosis diagnosticada en 1819.

Música

Franz Lehar estrenó Paganini, opereta en tres actos con libreto de Paul Knepler y Béla Jenbach, el 30 de octubre de 1925, en el Johann Strauss Theater de Viena. Se hizo muy popular la canción “Gern hab’ ich die Frau’n geküsst” (“con gusto he besado a las mujeres”), una sincera confesión del protagonista.

Lo que aquí se desarrolla es un episodio imaginario de la vida legendaria del virtuoso del violín Niccolò Paganini. Conquista y luego rechaza el soberbio corazón de la princesa Ana Elisa, hermana de Napoleón; un alto cargo e influencia en su corte de Lucca; la curiosidad erótica de la primaballerina Bella; la admiración de su alumno particular en cuestiones de seducción, el marchese Pimpinelli, poco exitoso en sus intentos. Todo esto y aún más es lo que Paganini gana gracias a su genialidad como violinista que “embruja” sobre todo a las mujeres. Todo esto y aún más es lo que al final desecha para dedicarse al arte con la sola compañía de su instrumento y su viejo y leal empresario, pues un genio debe ser un solitario.

Franz Lehar - Gern hab' ich die Frauen gekusst - Paganini

DESDE EL ALMA - Misa de pescadores -Año XIII. Nº 775

Mihály Munkácsy - Cristo ante Pilatos - 1881  (Deri Museum, Debrecen)

 

Pintura

La dramática representación de Cristo frente a Poncio Pilato (Juan 18:33-37) forma parte de una trilogía realizada por Munkácsy, que explica la historia de la pasión de Cristo. "Quise representar a Dios que se revela en forma humana." - explicó uno de los artistas más significativos de la historia húngara del arte. Las pinturas muestran el conflicto entre Cristo y sus acusadores y finalmente el cumplimiento de la palabra, la muerte de Cristo en la Cruz.

Música

La Messe des pêcheurs de Villerville (Misa de los pescadores de Villerville) es una Missa Brevis escrita por Gabriel Fauré en colaboración con su antiguo alumno André Messager. La primera interpretación tuvo lugar en Villerville, el 4 de septiembre 1881, acompañado por un armonio y un violín. El concierto fue a beneficio de la asociación de pescadores.

Los compositores trabajaron juntos en la misa en el verano de 1881. Las secciones de la misa son: 1. Kyrie (Messager), 2. Gloria Benedictus (Fauré), 3. Sanctus (Fauré), 4. O Salutaris (Messager) y 5. Agnus Dei (Fauré). Messager orquestó las cuatro primeras secciones y la última Fauré.

Gabriel Fauré & André Messager - Santus - Messe des pêcheurs de Villerville


Gabriel Fauré & André Messager - Agnus Dei - Messe des pêcheurs de Villerville