viernes, 30 de septiembre de 2022

AL BAILE – Guaracha -Año XIII. Nº 743

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Víctor Patricio Landaluce - La danza blanca de los sombreros - 1880
Víctor Patricio Landaluce - La danza blanca de los sombreros - 1880  (Colección privada)

 

Pintura

Este cuadro de Landaluce muestra la gala entre los guajiros decimonónicos de la isla de Cuba al ejecutar el zapateo. La gala era una danza ejecutada por una mujer, a la cual se le colocan sombreros en la cabeza, y a quien se retribuía con un pago en moneda de plata.

Música

La Symphonette No.4 ('Latin American'), del año 1941, es un ejemplo de las muchas obras compuestas por Morton Gould que ilustran lo bien elaboradas, eficaces y convincentes que pueden llegar a ser estos ejemplos de música "ligera" de conciertos. El tercer movimiento es una Guaracha, un género musical y un baile originarios de Cuba.

La obra, que consta de cuatro movimientos basados en ritmos de baile de América Latina y el Caribe y otras formas populares, se aproxima al modelo de una sinfonía clásica de la época y, de hecho, presenta claridad en su forma y melodías. El autor hace un colorista uso de una gran variedad de instrumentos de percusión latina. La obra se caracteriza por memorables y finamente elaboradas melodías y ritmos animados. El movimiento lento ofrece un cambio de estado de ánimo con una canción nocturna suave, mientras que la obra llega a su fin con un final trepidante.


Morton Gould - III. Guaracha - Latin American Symphonette

viernes, 23 de septiembre de 2022

RÍOS – El Elba -Año XIII. Nº 742

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Adrian Ludwig Richter - Cruzando el Elba en Aussig - 1837
Adrian Ludwig Richter - Cruzando el Elba en Aussig - 1837  (Neue Meister, Dresde)

 

Pintura

Fue a mediados de los años 1830 cuando se produjo un cambio trascendental en la obra de Richter, al volverse hacia el paisaje inmediato: el río Elba y su belleza, particularmente en perspectivas o vistas desde un barco. En este cuadro los viajeros están cruzando el río Elba en Aussig, una ciudad de la República Checa situada en el noroeste de la región de Bohemia, y al fondo puede contemplarse el castillo de Schreckenstein.

Música

No está claro por qué al último vals de Johann Strauss II, presentado al público por él mismo, se le otorgó el título An der Elbe (Junto al Elba), Walzer op. 477, y se optó por publicarlo en Dresde. Los lazos del compositor con esta ciudad databan de 1852, cuando, en una gira de conciertos en Berlín y Hamburgo, se quedó por dos ocasiones en Dresde. Strauss decidió dar a conocer el vals en un concierto a beneficio de su hermano Eduard Strauss, en el Musikverein de Viena, en la tarde del domingo 28 de noviembre de 1897.

Inmediatamente antes del intermedio del citado concierto, Eduard dio la bienvenida a su hermano, le invitó a subir al podio, le entregó la batuta y comenzó la interpretación del vals. La obra, que curiosamente se describe en el programa impreso como un vals "con temas originales", fue bien recibido y tuvo que repetirse una vez. El periódico Fremden-Blatt, en su edición del 30 de noviembre de 1897, reseñó: "El pasado domingo, Johann Strauss se presentó en el concierto a beneficio de su hermano Eduard, a fin de interpretar en persona su último vals, “An der Elbe". Como siempre la audiencia, que había ocupado todos los asientos en la sala, saludó al maestro con salvas de aplausos. El nuevo vals arrebató de inmediato a sus oyentes con sus melodías encantadoras, los auténticos ritmos de Strauss y su ingeniosa introducción; que ocupará un lugar destacado entre los valses de Strauss".


Johann Strauss II - An der Elbe, Walzer op. 477

viernes, 16 de septiembre de 2022

RÍOS – Sonidos del Rin -Año XIII. Nº 741

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Helen Stratton - Lorelei - 1915
Helen Stratton - Lorelei - 1915

 

Pintura

Esta ilustración de Stratton forma parte de la colección de veinte que desarrolló para ser incluidas en el libro “A book of myths” escrito por Jean Lang. Lorelei, sirena de la mitología germánica, se colocaba en una roca sobre el Rin y con su canto seducía a los navegantes.

Música

Loreley-Rhein-Klänge (Sonidos de Loreley-Rin), Walzer, Op. 154, es considerado el vals de mayor éxito de Johann Strauss I. Sin embargo la obra recibió una tibia acogida en su estreno el 19 de agosto de 1843, con ocasión de un concierto de caridad, patrocinado por la Archiduquesa Sophie, ante un grupo restringido de oyentes en el Wasserglacis.

Un cronista se sintió obligado a admitir: ‹‹‘la repetición de la interpretación’ del nuevo vals ‘demandado vehementemente’, ha representado nada más que la nueva pieza no ha fracasado. La obra maestra de su rival Josef Lanner, su vals Die Schönbrunner, estrenado tan sólo diez meses antes, alcanzó mayor entusiasmo. Tan pronto como sonaron sus primeros compases, el público prorrumpió en un entusiasta aplauso y obligó a que la pieza fuera interpretada tres o cuatro ocasiones más.›› Bien es cierto que la obra de Lanner se estrenó en una sala de conciertos. Sin embargo, con el tiempo, este vals, dedicado a la ninfa del Rin, se convirtió en obra indiscutible, no superada hasta la llegada de la Radetzky-March, media década más tarde.


Johann Strauss I - Loreley-Rhein-Klänge op. 154

viernes, 9 de septiembre de 2022

RÍOS – El Tajo -Año XIII. Nº 740

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Aureliano de Beruete y Moret - El Tajo, Toledo - 1905
Aureliano de Beruete y Moret - El Tajo, Toledo - 1905  (El Prado, Madrid)

 

Pintura

Esta vista está tomada desde los cerros situados a extramuros de la ciudad, en una zona cercana al castillo de San Servando, al otro lado del río Tajo que circunda Toledo, por donde a Beruete le gustaba pasear. A la izquierda puede verse un molino de agua, construido junto a un salto del río, en el que las aguas se agitan espumosas. De la otra orilla, se adivina la carretera que sube hacia el Alcázar toledano, parcialmente visible.

Música

Después de Die Fledermaus (El murciélago), Der Zigeunerbaron (El Barón Gitano) fue el segundo gran triunfo escénico de Johann Strauss II. Esta obra, cuyo carácter casi operístico fue destacado por los críticos en su estreno, en el Theater an der Wien de Viena, el 24 de octubre de 1885, no perdió popularidad.

En el tercer acto vemos al pueblo que se ha aglomerado para celebrar el regreso de las tropas victoriosas, sobre todo los gloriosos húsares húngaros. Las grandes experiencias vividas en común, en el frente español, sirvieron para resolver las pequeñas desavenencias entre Barinkay y sus rivales Zsupán y Ottokar. La amistad entre ellos es tan firme que el pseudobarón, Barinkay, autor de inauditas proezas a la cabeza de sus intrépidos gitanos, pide al príncipe porquero Zsupán la mano de Arsena para Ottokar. Zsupán, ufano de sus productivas aventuras como hacedor de botín “an des Tajos Strand” (“en la ribera del Tajo”) no puede rehusar.


Johann Strauss II - Von des Tajos Strand - Der Zigeunerbaron

lunes, 5 de septiembre de 2022

RÍOS – El Manzanares -Año XIII. Nº 739

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Aureliano de Beruete y Moret - Vista de Madrid desde el Manzanares - 1877-78
Aureliano de Beruete y Moret - Vista de Madrid desde el Manzanares - 1877-78  (El Prado, Madrid)

 

Pintura

En esta obra de De Beruete y Moret aparece el paisaje de la orilla del río Manzanares con la silueta de Madrid al fondo, donde pueden identificarse algunos de los edificios más significativos, como la cúpula de San Francisco el Grande. En primer término, la figura de un hombre con un grupo de vacas.

Música

La opereta en tres actos Clivia, compuesta por Nico Dostal sobre un libreto de Charles Amberg y Franz Maregg, fue estrenada en el Theater am Nollendorfplatz de Berlin, el 23 de diciembre de 1933. Jola, sobrina de Juan Damigo, utiliza como tapadera sus dotes de artista y cantante con garra española, que pone en práctica en “Kleines, sag mir eines - Am Manzanares“.

La acción se desarrolla en la ficticia república “bananera” de Boliguay, hacia donde se dirige el magnate norteamericano Potterton para fundar una compañía cinematográfica y rodar allí una película con la protagonista de esta opereta, la actriz Clivia Gray. Pero la verdadera intención de Potterton es afincarse en Boliguay, país al que ha concedido importantes créditos. Sus ambiciones peligran, pues el régimen del país sudamericano ha sido derrocado por un grupo nacionalista liderado por el General Olivero. Al serle denegada la entrada en Boliguay, Potterton mata dos pájaros de un tiro. Por un lado logra que Clivia se case con el apuesto gaucho Juan Damigo, obteniendo automáticamente con la boda la nacionalidad boliguaya, y por otro organiza el golpe de estado que deberá derrocar al General Olivero. Pero lo que no sabe es que Juan y el General Olivero son la misma persona. El golpe fracasa y el General Olivero perdona a los golpistas, permitiendo a todos abandonar el país. A todos menos a Clivia, que con todo amor se queda con su marido el General Olivero, alias el gaucho Juan Damigo.


Nico Dostal - Kleines, sag mir eines - Am Manzanares - Clivia

viernes, 2 de septiembre de 2022

RÍOS – El Sena -Año XIII. Nº 738

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Claude Monet - Puesta de sol en el Sena en Lavacourt, efecto de invierno - 1880
Claude Monet - Puesta de sol en el Sena en Lavacourt, efecto de invierno - 1880  (Musée du Petit Palais, P arís)

Pintura

París y sus alrededores quedan paralizados por la nieve y el transporte detenido. Monet realiza, a pesar del intenso frío, unas veinte pinturas durante los primeros meses de 1880, observando el lento deshielo del Sena. El aspecto topográfico de la aldea apenas se perfila, mientras que el trabajo de color le da toda su presencia al aire y al agua. El efecto de niebla fría se trata con toques finos y fluidos en el tercio superior del lienzo. El agua y los bancos están pintados con toques más amplios realzados con impasto. El color naranja del sol poniente, bien situado en el centro de la composición, recuerda su famosa pintura de 1872, “Impresión, Sol naciente”, cuyo título es el origen del calificativo Impresionista. Esta forma de pintar transmite la sensación de prisa, inestabilidad, y lo efímero de la hora del crepúsculo.

Música

Le Rossignol Éperdu (El ruiseñor desconcertado) es una serie de 53 poemas para piano compuestos por Reynaldo Hahn entre 1899 y 1911. Cada una de estas pequeñas joyas está inspirada en grandes poetas tales como: Verlaine, Molière, Baudelaire y Hugo, entre otros. La obra consta de cuatro suites: I. Premiere, II. Orient, III. Carnet de Voyage y IV. Versailles.

Este extraordinario grupo de miniaturas refleja diferentes impresiones, bocetos y pensamientos recogidos por Reynaldo Hahn durante la infinidad de sus viajes. Esta música refleja con pasión la elegancia de la Belle Époque y el romanticismo del propio autor. La primera suite es la más larga y consta de 30 piezas, entre las que se encuentra la número 24. “Effet de nuit sur la Seine” (“Impresiones nocturnas en el Sena”)


Reynaldo Hahn - Effet de nuit sur La Seine - Le Rossignol Éperdu

 
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