GITANOS - Un viejo violín -Año XIV. Nº 789

Adriaen van Ostade - El violinista - 1673  (Mauritshuis, La Haya)

 

Pintura

Hay un ambiente alegre en esta posada campestre, donde un violista ambulante ha llegado para tocar una melodía. Es acompañado con un organillo por el muchacho de la chaqueta roja. Tanto los jóvenes como los mayores están disfrutando de la música. Van Ostade pintó muchas compañías alegres de campesinos y paisanos.

Música

Der Zigeunerprimas (El Director de la Orquesta de Gitanos) es una opereta en tres actos con música de Emmerich Kalman y libreto de Julius Wilhelm y Fritz Grünbaum, que se estrenó en el Teatro Johann Strauss de Viena, el 11 de octubre de 1912.

Padre versus hijo, el viejo maestro versus el joven maestro, música natural versus música disciplinada, es el conflicto principal que ofrece la obra. Llega el momento de la gran presentación del director de orquesta para gitanos, Rácz, ante el rey pero no le encuentran en ninguna parte. A fin de evitar un escándalo, convencen al empecinado Laczi para que remplace a su padre y todos quedan arrobados por su virtuosismo. Rácz llega demasiado tarde y debe tragarse el triunfo de su hijo. Su intento de sobrepujarlo con una pieza fuera de programa fracasa deplorablemente y los amigos apenas logran consolarlo a medias y apartarlo de allí (“Mein alter Stradivari” – “Mi viejo Stradivarius”)

Emmerich Kalman - Stradivari-Lied - Der Zigeunerprimas

VIDA DE ARTISTA – Niccolò Paganini -Año XIII. Nº 776

Georg Friedrich Kersting - El violinista Nicolo Paganini - 1830-31 (Neue Meister, Dresde)

 

Pintura

Este retrato de Kerstin nos presenta al considerado uno de los violinistas más virtuosos de todos los tiempos, Nicolo Paganini, cuando contaba con 48-49 años de edad y su salud ya visiblemente deteriorada a causa de una tuberculosis diagnosticada en 1819.

Música

Franz Lehar estrenó Paganini, opereta en tres actos con libreto de Paul Knepler y Béla Jenbach, el 30 de octubre de 1925, en el Johann Strauss Theater de Viena. Se hizo muy popular la canción “Gern hab’ ich die Frau’n geküsst” (“con gusto he besado a las mujeres”), una sincera confesión del protagonista.

Lo que aquí se desarrolla es un episodio imaginario de la vida legendaria del virtuoso del violín Niccolò Paganini. Conquista y luego rechaza el soberbio corazón de la princesa Ana Elisa, hermana de Napoleón; un alto cargo e influencia en su corte de Lucca; la curiosidad erótica de la primaballerina Bella; la admiración de su alumno particular en cuestiones de seducción, el marchese Pimpinelli, poco exitoso en sus intentos. Todo esto y aún más es lo que Paganini gana gracias a su genialidad como violinista que “embruja” sobre todo a las mujeres. Todo esto y aún más es lo que al final desecha para dedicarse al arte con la sola compañía de su instrumento y su viejo y leal empresario, pues un genio debe ser un solitario.

Franz Lehar - Gern hab' ich die Frauen gekusst - Paganini

VIDA DE ARTISTA – Johann Wolfgang von Goethe -Año X. Nº 547

Johann Tischbein - Goethe en el campo - 1787  (Städelsches Kunstinstitut, Frankfurt)

Pintura

Tischbein conoció a Goethe en 1786 y le acompañó a Roma al año siguiente. La elegancia de este Goethe recostado entre ruinas clásicas, sobre el fondo lejano de la campiña romana, muestra lo mejor del artista y la amistad surgida con el insigne escritor alemán.

Música

Friederike es un singspiel en tres actos, con música de Franz Lehar y textos de Ludwig Herzer y Fritz Beda-Löhner, estrenado el 4 de octubre de 1928 en el Metropol-Theater de Berlín. Cuenta la improbable historia de cómo el joven poeta alemán Goethe había besado a una muchacha francesa quien lanzó un hechizo que embrujaría a la muchacha que le besara después que ella.

Goethe no cabe en sí de alegría. Su futuro está asegurado, si acepta el puesto que le ofrecen en Weimar, y la más bella de las mujeres del mundo le ama. Canta sobre su amor de la forma más apasionada: “O Mädchen, mein Mädchen!” (“¡Maravillosa muchacha, cómo te amo!”) Mientras tanto Friederike reflexiona a solas y exterioriza su frustración porque sabe que no debe interferir la carrera de su amado y tiene que renunciar a él: “Warum hast du mich wachgeküsst?” (“¿Por qué has abierto mis ojos con un beso?”)

Franz Lehar - O Mädchen, mein Mädchen - Friederike

Franz Lehar - Warum hast du mich wachgeküsst - Friederike

VIDA DE ARTISTA – Johann Strauss II -Año X. Nº 546

Franz von Lenbach - Johann Strauss II - 1895

Pintura

Este retrato representa al compositor en la cúspide de su fama, apenas cuatro años antes de su muerte. Es un bosquejo inacabado de las sesiones en las que Strauss posó para Lenbach cuando trabajaba en su retrato. El cuadro acabado [en paradero desconocido] muestra al modelo en una silla y se ilustra con una partitura musical. No se sabe por qué fue abandonado, pero, aún inacabado, nos brinda una visión de la técnica de trabajo de Lenbach, con vigorosas pinceladas sobre un bosquejo más finamente dibujado.

Música

Walzer aus Wien (Valses de Viena) es un singspiel pasticcio en tres actos, con libreto de Alfred Maria Willner, Heinz Reichert y Ernst Marischka; y música de Johann Strauss (padre e hijo), arreglada por Erich Wolfgang Korngold y Julio Bittner. Fue estrenado en el Stadttheater de Viena, el 30 de octubre de 1930. El libreto fue traducido al francés por André Mouézy-Eon y Jean Marietti, y comenzó a representarse, bajo el título Valses de Vienne, en el Théâtre de la Porte Saint-Martin de París, el 21 de diciembre de 1933.

La acción tiene lugar en Viena, alrededor de 1845, y relata la rivalidad entre los Strauss, padre e hijo, y el amor de la joven Resi por Strauss hijo. Al final, con la ayuda de una condesa rusa, padre e hijo se reconcilian y el amor triunfa.

Mouezy-Eon - Le beau Danube bleu - Valses de Vienne


Mouezy-Eon - Tout est soleil, tout est printemps - Valses de Vienne

VIDA DE ARTISTA – Franz Schubert -Año X. Nº 545

Wilhelm August Rieder - Franz Schubert - c. 1825  (Museo de historia de la ciudad de Viena)

Pintura

Rieder estudió en la Academia de Bellas Artes de Viena, donde conoció y se hizo amigo de Franz Schubert. Posteriormente pintó una serie de retratos del compositor como la acuarela de 1825 o el posterior retrato al óleo de 1875.

Música

Das Dreimäderlhaus (La casa de las tres muchachas) es una comedia musical en tres actos de Heinrich Berté. La figura central de la opereta es el compositor Franz Schubert, cuya música adaptó Berté con pequeñas modificaciones. El libreto fue escrito por Alfred Maria Willner y Heinz Reichert, basado en la novela del Dr. Rudolf Hans Bartsch. La obra se estrenó en el Raimund Theater de Viena, el 15 de enero de 1916.

En la primavera de 1826, Schubert, un joven compositor pobre, comparte habitación en una casa antigua de Viena, junto con dos amigos. Las tres hijas de Christian Tscholl, el fabricante de vidrio de la corte, visitan a los tres amigos. Dos de las chicas están enamoradas de los compañeros de Schubert y la tercera, Hannerl, está ayudando a sus hermanas. El padre llega en busca de sus hijas. Los dos compañeros de Schubert beben con Tscholl en el patio, debajo de un árbol, y éste se muestra de acuerdo con los compromisos con sus hijas. Schubert toma Hannerl como discípula de canto pero, aunque los dos se enamoran, son demasiado tímidos para revelar sus sentimientos (“Bin so glucklich augenblicklich”) Schubert, sigue mostrándose incapaz de decir a Hannerl que la ama, y le pide a Schober que le cante una canción que ha escrito para ella ("Ungeduld") Ella se aleja del compositor y se enamora de Schober.

Berte & Schubert - Bin so glücklich augenblicklich - Das Dreimäderlhaus

Berte & Schubert - Ich schnitt es gern in alle Rinden ein - Das Dreimäderlhaus

VIDA DE ARTISTA – Giovanni Boccaccio -Año X. Nº 544

Raffaello Sanzio Morghen - Grabado a partir de un retrato de Boccaccio - 1822

Pintura

Este grabado del escritor y humanista italiano Giovanni Boccaccio (1313–1375) fue realizado por Sanzio Morghen basándose en el diseño de Vincenzo Gozzini, de quien se sabe que se especializó en el diseño para la impresión de traducción figurativa.

Música

Boccaccio (Boccaccio o el Príncipe de Palermo) es una opereta en tres actos de Franz von Suppé sobre un libreto de Camilo Walzel y Richard Genée, basado en una obra de Jean-François-Antoine Bayard, Adolphe de Leuven, Leon Levy Brunswick y de Arthur Beauplan, que se basa a su vez en el “Decameron” de Giovanni Boccaccio. La obra fue estrenada en el Carltheater de Viena, el 1 de febrero de 1879.

A principios de la época renacentista en Florencia, las novelas eróticas del poeta Boccaccio causan un gran revuelo y los lugareños se dividen entre las fans femeninas de sus cuentos escandalosos y sus maridos celosos. Los maridos traman una conjura para expulsar a Boccaccio de la ciudad. Pero Boccaccio tiene otros planes, entre ellos ganar la mano de Fiametta ("Hab’ ich nur deine Liebe" – “Tengo sólo tu amor”), la hija de del Duque, lo que finalmente consigue después de obtener el favor del Duque.

Franz von Suppé - Hab' ich nur deine Liebe - Boccaccio

VIDA DE ARTISTA – Wolfgang Amadeus Mozart -Año X. Nº 543

Joseph Lange - Mozart al pianoforte (inconclusa) - 1789  (Casa natal de Mozart, Salzsburgo)

Pintura

Debido a su matrimonio con Aloysia Weber, Lange era cuñado de Wolfgang Amadeus Mozart. La pintura originalmente era una miniatura que mostraba únicamente la cara de Mozart, que contaba con 26 años (1782). Más tarde fue colocada en un lienzo más grande, al parecer con la intención de retratar Mozart sentado al piano, pero la pintura ampliada nunca fue terminada.

Música

Mozart es una comédie musicale en tres actos con música de Reynaldo Hahn y textos de Sacha Guitry. Se trata de un pastiche de las primeras obras del compositor, que se ajustan a las arias escritas para Yvonne Printemps, intérprete del papel principal travestido en el estreno en el Théâtre Édouard VII en Paris, el 2 de diciembre de 1925. La historia trata de las aventuras ficticias de Mozart en una visita a la capital francesa.

Mozart está trabajando en el teclado de la casa de la señora d'Epinay cuando su joven sirvienta Luisa le lleva una carta. Mozart ha seducido a muchas mujeres atractivas durante su visita, pero no está seguro de a quién debe elegir. La dueña de la casa le sugiere la bailadora La Guimard. Mozart está en París para componer varias piezas, entre ellas “Les Petits Riens”, que La Guimard y Vestris ensayan mientras el compositor coquetea con éxito con La Guimard. Mozart, entonces, abre la carta que recibió. Es de su novia de Mannheim ("Depuis ton départ, mon amour")

Reynaldo Hahn - Acto II - Depuis ton depart, mon amour (air de la lettre) - Mozart

VIDA DE ARTISTA – Cervantes -Año VI. Nº 356

Atribuido a Juan de Jáuregui - Retrato de Miguel de Cervantes - c. 1600  (Real Academia de la Historia, Madrid)

Empeñada ha sido la controversia respecto a la autenticidad atribuida a Jáuregui y a si realmente el grave personaje, con su golilla y su traje de época, es Miguel de Cervantes. La Real Academia Española, que recibió como magnífico y generoso donativo la pintura en cuestión, ha sostenido siempre la tesis afirmativa, y primero su antiguo director don Alejandro Pidal y Món, el elocuente tribuno, y más tarde el maestro del cervantismo, el insigne poeta, investigador y crítico don Francisco Rodríguez Marín, que fue también director de la corporación «que limpia, fija y da esplendor», mantuvieron con muy sobradas razones que la tabla donada a la Academia por José Albiol era, en efecto, el retrato a que alude Cervantes en el prólogo de sus Novelas ejemplares (Tomado de José María Chacón y Calvo, «Retratos de Cervantes», Diario de la Marina, 17 de enero de 1946)

Das Spitzentuch der Königin (El pañuelo de encajes de la reina) es una opereta compuesta por Johann Strauss II, con libreto de Heinrich Bohrmann-Riegen y Richard Genée, que se estrenó en el Theater an der Wien, el 1 de octubre de 1880.

La trama de la obra tiene lugar en Lisboa en 1580. En lugar del joven rey Sebastián, un consejo de regencia gobierna en la corte de Portugal, cuya cabeza, el ambicioso primer ministro Conde Villalobos y Rodríguez, alienta al joven rey en su forma de vida frívola. En el caso de que el Rey muera prematuramente y sin heredero, el Conde Villalobos planea entregar el país a los españoles. Dos personas unidas en oposición a esta camarilla son Doña Irene, dama de honor de la reina, y su amante, el dramaturgo español y poeta Miguel de Cervantes (en la opereta de Strauss, líder de los jóvenes de libre pensamiento) Después de confusas intrigas entre ambos grupos, emergen dos parejas de amantes: el rey entregado a su consorte, y Doña Irene, que se casa con Cervantes. Un feliz coro final conduce a la obra a una conclusión jubilosa.

Johann Strauss II - Overture - Das Spitzentuch der Königin

Johann Strauss II - Zweiter Akt, Szene und Couplet - Das Spitzentuch der Königin