EL CARNAVAL DE LOS ANIMALES – Animales del bosque -Año XI. Nº 607

Henri Rousseau - Tormenta tropical con un tigre - 1891  (National Gallery, Londres)

Pintura

Esta pintura fue presentada por Rousseau con el título 'Surpris!' ('¡Sorprendido!') Fue descrita más tarde por el artista como la representación de un tigre cazando exploradores. El artista reivindicó que había conocido la selva mientras servía como músico en la banda de un regimiento en México en la década de 1860, pero esto parece ser una ficción y sus pinturas fueron probablemente inspiradas por las visitas a los jardines botánicos en París y por grabados. Para la figura del tigre pudo haberse basado en un grabado a partir de una pintura al pastel de Delacroix.

Música

Die Zauberflöte (La flauta mágica) es un singspiel en dos actos con música de Wolfgang Amadeus Mozart y libreto de Emanuel Schikaneder, estrenada en el Theater an der Wien de Viena, el 30 de septiembre de 1791.

ACTO I - Cuadro III: En el Bosque ante el Palacio de Sarastro
El príncipe Tamino, que lo que quiere es encontrar a Pamina, la hija de la Reina de la Noche, empieza a tocar su flauta, cuyo sonido atrae a los animales del bosque. Al tocar la flauta se oye la melodía que siempre toca Papageno ("Wie stark ist nicht dein Zauberton", «¡Qué poderosa es la magia de tu sonido!»).

Wolfgang Amadeus Mozart - Wie stark ist nicht dein Zauberton - Die Zauberflöte, opera, K. 620

EL CARNAVAL DE LOS ANIMALES – El mejor amigo del hombre -Año XI. Nº 606

Edward Robert Hughes - Mujer paseando a un perro - c. 1900  (Colección privada)

Pintura

La mayor parte del trabajo de Hughes muestra la observación meticulosa de la naturaleza. Los prerrafaelitas pintaban directamente del natural, intentando captar de cerca el detalle. Un factor importante en la preferencia por la pintura al aire libre fue el deseo de captar el color tal como aparecía en la naturaleza. Esto les llevó a intentar distinguir entre colores “absolutos” (aquellos que poseen los objetos vistos por separado, sin influencia de ningún otro color) y “aparentes” (aquellos que se regulan entre ellos al ser vistos en conjunto) En cuanto a los lugares representados en sus obras pictóricas, preferían zonas de la periferia de las ciudades, de fácil acceso en tren, siguiendo una especie de principio de proximidad.

Música

Walking the Dog (Paseando al perro) es uno de los muchos números musicales escritos por George Gershwin en 1937 para la película Shall We Dance, protagonizada por Fred Astaire y Ginger Rogers. No fue publicada hasta 1960, en una versión para piano (por entonces se encontraba perdida la partitura original), con el título Promenade.

En la película la música acompaña una secuencia en la que pasean a un perro en la cubierta de un lujoso buque transatlántico. De acuerdo con testigos, el autor improvisó rápidamente la melodía en el propio escenario de la película. Y la orquestó él mismo para asegurarse de que no recibía un pobre tratamiento por parte de uno de los orquestadores contratados.

George Gershwin - Walking the Dog - Shall we Dance

EL CARNAVAL DE LOS ANIMALES – El gato bailarín -Año XI. Nº 605

Auguste Renoir - Joven con un gato - c. 1875  (National Gallery, Washington)

Pintura

La joven juega con el gato en una habitación pintada en tonalidades verdes y decorada con una cenefa de flores. La muchacha viste una camisa blanca y se sienta en un sillón rojo por lo que Renoir crea un atractivo juego de contrastes muy admirados, entre otros, por Manet. La fuerte luz del sol penetra por la ventana de la izquierda y proyecta sombras coloreadas en la figura, una de las novedades introducidas por el impresionismo. También debemos advertir que la potente luz solar provoca un efecto atmosférico que aboceta y difumina los contornos, reforzando el aspecto intimista de la escena, en sintonía con los trabajos de Berthe Morisot. Las pinceladas son rápidas, cortas y empastadas, como si de un mosaico se tratara, sin renunciar el maestro al dibujo y el modelado, como bien observamos en la joven y el gato.

Música

El compositor estadounidense Leroy Anderson compuso The Waltzing Cat (El gato valseador) en 1950.

El autor se convertiría, con su cincuentena de miniaturas en torno a tres minutos, en el Glenn Miller de la música ligera para orquesta. Hoy sus obras impecables y optimistas nos suenan a clásicos, a música de siempre, a banda sonora, a musical de Broadway (compuso uno) o a dibujos animados, pues siempre hay un motivo descriptivo o un título evocador como “el gato valseador”, en la que el glisando de las cuerdas imita el maullido de un gato.

Leroy Anderson - El gato valseador

EL CARNAVAL DE LOS ANIMALES – La gallina -Año XI. Nº 604

John Frederick Herring Sr. - The Proud Mother Hen and Chicks - 1852  (Colección privada)

Pintura

Herring está considerado como uno de los pintores de animales más destacados de mediados del siglo XIX. Pintó muchos retratos de caballos y sobre los años cincuenta amplió su tema pintando escenas agrícolas como ésta, en la que se observa una mamá gallina orgullosa rodeada de sus polluelos.

Música

Gli Uccelli (Los Pájaros), compuesta por Ottorino Respighi en 1927 y estrenada un año más tarde en estados Unidos, representa otra excursión al pasado del autor, en la cual transforma cinco piezas para clave representativas de los siglos XVII y XVIII en una suite para pequeña orquesta. “La Gallina” se inspira en una de las páginas más populares para clave escritas por el gran compositor francés Jean Philippe Rameau (1683-1764).

Tras un gracioso “Preludio”, basado en una obra de Bernardo Pasquini, aparecen sucesivamente “la paloma” (basado en música de Jacques de Gallot), “la gallina” (basado en Jean-Phillippe Rameau), “el ruiseñor” (Anónimo del siglo XVII), y “el cucú” (basado en Bernardo Pasquini) El tema del “Preludio” vuelve a aparecer de varias formas a lo largo de la obra, que finaliza con una recopilación de fragmentos melódicos de anteriores movimientos.

Ottorino Respighi - La gallina - Los pájaros

EL CARNAVAL DE LOS ANIMALES – Entre elefantes y fósiles -Año XI. Nº 603

Andrea di Lione - Elefantes en un circo - c. 1640  (El Prado, Madrid)

Pintura

Como es frecuente en el ciclo de la Historia de Roma del Buen Retiro, Lione debió consultar la numerosa literatura anticuaria publicada desde mediados del siglo anterior, siguiendo un procedimiento que hoy podemos reconstruir con bastante seguridad. El punto de partida fue una lámina incluida en Speculum Romanae magnificentiae (1575), de Antoine Lafréry, concretamente la tabula tercera, en la que ilustra diversos animales: dos camellos, una jirafa y cinco elefantes. A partir de aquí completó la composición disponiendo los elefantes en dos filas y ambientando la escena en un circo romano, cuyas gradas están pobladas por magníficas figuritas próximas al estilo de Falcone. Además, introdujo en el primer plano cuatro personajes que bailan y tocan música, muy próximos a las figuras de Poussin.

Música

El carnaval de los animales (Le carnaval des animaux) es una suite musical en 14 movimientos compuesta por el compositor romántico francés Camille Saint-Saëns en febrero de 1886.

"L'Éléphant" es la "Dance des sylphes" de Hector Berlioz en una tesitura mucho más grave que el original, a manera de solo para el contrabajo. También cita brevemente el Scherzo de "El sueño de una noche de verano" de Felix Mendelssohn. Se escucha al final de la sección que sirve de puente modulante. "Fósiles" cita la Danza macabra del propio Saint-Saëns, así como dos canciones infantiles, J'ai du bon tabac y Ah ! vous dirai-je, Maman (Campanitas del lugar), y también el aria de Rosina de El barbero de Sevilla.

Camille Saint-Saëns - El elefante - El carnaval de los animales


Camille Saint-Saëns - Fósiles - El carnaval de los animales