ESPAÑA – El exotismo de lo español -Año II. Nº 88

Edgar Degas – Danza española - c. 1885 (Ackland Museum, Chapel Hill)

 

Escultura

Esta escultura de bronce de Degas pertenece a una serie de esculturas de bailarinas y caballos, que muestran la búsqueda incansable del artista en el logro de la espontaneidad del gesto, que paradójicamente, nada tienen de espontáneo ya que como el mismo escribió: "Ningún arte es tan poco espontáneo como el mío (...) Hay que repetir diez, cien veces el mismo tema. Nada en el arte debe parecer casual, ni siquiera el movimiento".

Música

Josef Lanner y Johann Strauss padre, quien tocó el violín en el quinteto de Lanner y más tarde en su orquesta hasta 1825, tomaron las danzas tradicionales alemanas y las pusieron de moda transformándolas en el vals, la danza vienesa por excelencia. Ellos también se interesaron y continuaron con las galopadas, una clase de danza muy apreciada por las generaciones anteriores. A este último grupo pertenece el Spanischer Galopp, que además es otro ejemplo del interés de los compositores austriacos por los aires españoles.

En 1841, una revista de las artes vienesa describía a Lanner y a sus atractivas nuevas composiciones de la siguiente forma: “Lanner es el non plus ultra de la música pasada y presente. Lejos de tener una técnica violinística mecánica, él es capaz de transmitir con exactitud sus sentimientos. La habilidad de hablar al corazón y apelar a sus emociones es uno de sus más grandes logros. Es sin duda el mas preeminente de los compositores de valses. Lanner es el Mozart de la música de danza.”

Josef Lanner - Spanischer Galopp

ESPAÑA – Las Américas -Año II. Nº 87

 

Anónimo - Blasco Núñez Vela, I Primer Virrey del Perú - S. XVI (Museo nacional de arte, Perú)

Pintura

Blasco Núñez Vela y Villalba (1495-1546) fue un militar y político español, Capitán General de la Armada de las Indias. En 1537, fue el primero que capitaneó la Flota de Indias que cruzó el Océano Atlántico llevando los cargamentos de oro y plata al rey Carlos I de España evitando las amenazas de los corsarios y en 1543 fue el primero que envió hacia España, por demanda de los comerciantes de Sevilla, la navegación de convoyes protegida por buques de guerra, sustituyendo por primera vez en Hispanoamérica los navíos sueltos. Fue nombrado primer Virrey del Perú en 1543, con la tarea de hacer cumplir las Leyes Nuevas redactadas para poner fin a los abusos cometidos con los indios por parte de los encomenderos.

Música

La Périchole es una ópera bufa en tres actos, compuesta por Jacques Offenbach, sobre un libreto en francés de Henri Meilhac y Ludovic Halévy, basado en la novela Le Carrosse du Saint-Sacrement de Prosper Mérimée. La opereta fue estrenada en una versión en dos actos el 6 de octubre de 1868, en el Théâtre des Variétés de París. La Périchole es una adaptación francesa del apodo que se le daba a Micaela Villegas (1748–1819), más conocida como La Perricholi, popular actriz y amante de Manuel de Amat y Juniet, Virrey de Perú entre 1761 y 1776.

La historia habla de dos pobres cantantes callejeros peruanos que no tienen dinero para adquirir la licencia para casarse, y el virrey, Don Andrés de Ribeira, que desea convertir a la Périchole en su amante. En su entrada a escena, al comienzo del acto I, cantan a dúo el romance del conquistador español y la joven india, pero no tienen demasiado éxito a la hora de la recaudación.

Jacques Offenbach - Le conquérant dit à la jeune indienne - La Perichole

ESPAÑA – Toreros -Año II. Nº 86

Manet - Un matador - 1866-67  (The Met, Nueva York)

 

Pintura

El matador es el ilustre Cayetano Sanz y Pozas (1821-1890), a quien Manet vio en acción durante un viaje a España en 1865, su única visita, a pesar de una larga fascinación por el arte español del siglo XVII. Este lienzo, el primero de los cuadros de figuras de cuerpo entero que el artista completó tras estudiar las obras de Velázquez en Madrid, fue realizado a su regreso a Francia. A diferencia de sus anteriores representaciones de toreros, Cayetano Sanz lleva un capote rojo. La figura del torero saludando se sitúa sobre un fondo neutro, que elimina cualquier referencia espacial - como ya había hecho en el Pífano -. Las armonías entre las tonalidades grises y negras son habituales en este tipo de figuras, al igual que la pincelada rápida, que aparenta detallar el traje de luces, pero cuando el espectador se acerca contempla la soltura del trazo. Para animar la composición utiliza tonalidades más claras, como el rosa o el rojo, que contrastan con el marrón, gris o negro.

Música

Carmen, compuesta y estrenada en París en 1875, es sin duda la ópera más conocida de Bizet. La obra está basada en una novela de 1846 del mismo título escrita por Prosper Mérimée. Bizet no tuvo ocasión de disfrutar del éxito de Carmen. Tres meses después de estrenarse la ópera, y coincidiendo con una grave depresión fruto al parecer del fracaso de la misma, el compositor moría a la temprana edad de 36 años, coincidiendo con el sexto aniversario de su matrimonio.

La suite número uno de Carmen, extraída después de la muerte del compositor, contiene arreglos orquestales de algunos de los pasajes más famosos de la ópera. Entre ellos se incluye la marcha del torero. En el transcurso del segundo acto el torero Escamillo, quien va camino de Granada y pasa por la taberna a donde acude Carmen, inicia las coplas "Toréador, en garde" a las cuales se unen todos los que están en la misma.

Georges Bizet - Los Toreros, Suite No.1 - Carmen

ESPAÑA – Al ritmo de las castañuelas -Año II. Nº 85

Juan Aldaz y Sancho - María Cristina de Habsburgo-Lorena - c.1885  (Ministerio de economía, Madrid)

 

Joaquín Sorolla - Retrato de la Reina María Cristina - 1929  (Museo Sorolla, Madrid)

Pintura

Este retrato de Aldaz y Sancho muestra a la reina María Cristina de Habsburgo-Lorena luciendo un vestido de noche, con una ornamentada pieza de paño en la zona del estómago. La punta de esta pieza arranca en la punta de su blusa corpiño mientras que la falda parece tener paneles entrecruzados. María Cristina acostumbraba a llevar apretados corsets.
En el retrato de Sorolla, la reina María Cristina, de cuerpo entero y de frente. Viste traje blanco y manto azul oscuro bordado en plata, que medio cubre uno de los sillones. Alhajada con diadema, pendientes, collar, broche y pulseras. Su brazo izquierdo enguantado de blanco, el derecho desnudo. Junto al hombro dos condecoraciones, una de la Orden española de María Luisa. Al fondo, dos sillones dorados, tapizados en terciopelo rojo oscuro, como el repostero del muro, y bordados en oro.

Música

La Spanischer Marsch op. 433 fue compuesta durante el verano de 1888, posiblemente con motivo de haber sido invitado Johann Strauss a realizar una serie de conciertos en España. Este proyecto, sin embargo, nunca llegó a buen puerto. El compositor, que nunca realizó voluntariamente viajes largos a menos que le prometieran recompensas artísticas y financieras importantes, prefirió evitar el viaje largo y tedioso y en su lugar envió una dedicatoria musical a Madrid. Como gran receptor que era de medallas, condecoraciones y distinciones a cambio de sus obras, Johann sin duda esperaba una recompensa de ese tipo en esta ocasión. La orden de María Cristina, de hecho, no se creó hasta dos años después, en 1890, sin embargo, en el momento de su muerte en 1899, Johann había acumulado tres condecoraciones españolas, una de las cuales, la Gran Cruz de la Orden de Isabel la Católica, la obtuvo como resultado de la dedicatoria antes mencionada.

Fue dedicada a la reina regente de España, María Cristina Deseada Enriqueta Felicidad Raniera de Habsburgo-Lorena (1858-1929), anteriormente la archiduquesa austriaca Marie Christine, hija del Archiduque Carlos Fernando y la archiduquesa Isabel de Austria. Nacida en Gross Seelowitz, Austria, Marie Christine se casó con Alfonso XII, pretendiente al trono de España, en 1879, a quien conoció en la Corte de Viena mientras estaba en el exilio. Con Alfonso tuvo dos hijas y un hijo, el futuro Alfonso XIII. Tras la muerte de su marido, justo antes de su 28º cumpleaños, María Cristina actuó como regente (1885-1902) hasta que Alfonso XIII alcanzó la mayoría de edad. Su regencia estuvo marcada por un gobierno sabio, desinteresado y tolerante, en contraste con los turbulentos años anteriores, y después de renunciar la regencia, María Cristina dedicó su vida al trabajo social y caritativo. También fue defensora incansable de la música vienesa en España donde Johann Strauss disfrutó un considerable seguimiento.

Johann Strauss II - Spanischer Marsch op. 433

ESPAÑA – El orgullo patrio -Año II. Nº 84

Joan Miró - Bailarina española - 1928  (Centro de Arte "Reina Sofía", Madrid)

Este cuadro es una de las varias piezas llevadas a cabo por Miró con el mismo título y en el mismo año, en las que por primera vez incorpora objetos. Esta composición se concibe como un divertido y sutil acertijo en el que el espectador debe «adivinar» la figura evocada sobre el plano. Con ello, Miró comienza a interesarse por el objeto en sí, lo que desembocará en la creación de sus famosas esculturas surrealistas, muchas veces ensamblajes de objets trouvés, datadas en los inicios de la década de los treinta.

El niño judío es una zarzuela en dos actos, con texto original de Enrique García Álvarez y Antonio Paso y música de Pablo Luna, estrenada el 5 de febrero de 1918 en el Teatro Apolo de Madrid.

Cuenta Angel Sagardía que teniendo Luna terminada la obra, salvo la “Canción española” pensó en sumergirse en El Escorial a ver si la inspiración llegaba y “al poco rato de emprender el viaje en tren, imaginó un ritmo original que, con melodía de carácter folklórico patrio, sería no un número ligero de zarzuela, sino una romanza de genuina raigambre nacional. Se le ocurrió también la melodía y, nada más llegar al hotel, de un tirón compuso la canción que lograría celebridad, de la que actualmente aun disfruta”. Desde su estreno la obra se ha mantenido discretamente en el repertorio, destacando principalmente la referida canción “De España vengo, soy española” convertida en grito musical de patriotismo.

Pablo Luna - Canción española - El niño judio