RETRATOS DE MUJER - La emancipada -Año II. Nº 81

Charles Williams - Mrs. Mary Anne Clarke - 1809  (Royal collection, Londres)

 

Pintura

Esta ilustración es una representación de cuerpo entero de Mary Anne Clarke, amante del príncipe Frederick, Duque de York, segundo hijo de Jorge III, rey del Reino Unido de Gran Bretaña e Irlanda entre 1760 y 1820, de pie ante la puerta abierta, con un manguito grande en la mano derecha, y la izquierda levantada sujetando el velo.

Música

Este encantador homenaje fue la antepenúltima obra de Josef Strauss y no llegó a editarse hasta después de su repentina muerte en julio de 1870. En el estreno de Die Emancipierte, Polka Mazur, op. 282, el 17 de febrero de 1870 en los "Blumensälen de la Gartenbaugesellschaft" (Sociedad de Jardineros), su querida esposa Carolina estaba entre el público. Ella sabía que la obra le estaba dedicada.

El debut de la violinista Marie Grüner como directora de la bien conocida orquesta Ludwig Morelli en 1860 fue tratada en numerosos artículos de prensa como un ejemplo de emancipación de la mujer, y los debates se reavivaron según las mujeres iban obteniendo puesto tras puesto en los negocios y las artes. Y, en consecuencia, la primera estudiante universitaria y, en mayor medida, la primera mujer que alcanzó un doctorado fueron objeto de grandes titulares. El propio Josef no deseaba nada mejor a su esposa que su liberación de los asuntos domésticos y la consecución de un empleo que la proporcionara independencia.

Josef Strauss - Die Emanzipierte, Polka Mazurka op. 282

RETRATOS DE MUJER - La coqueta -Año II. Nº 80

Giovanni Boldini - Última mirada en el espejo - s. XIX  (Enrico Gallerie, Milan)

 

Pintura

Desde muy pronto Boldini manifiesta un interés, que no abandonará jamás, por los salones elegantes de la aristocracia y de la burguesía A mitad de los años 1870 pintó una serie de cuadros de género al gusto dieciochesco, muy de moda en la época. En palabras de Berenson “era un artista ultra "chic", en su forma muy particular, especialmente cuando retrataba larguiruchas señoras de la alta sociedad internacional que aparecen pintadas como debajo de un vidrio traslúcido. Experto de ese modo y de la literatura francesa que lo ha representado, interpretaba muy bien a la más alta elegancia femenina en esa época en que estaban incluso demasiado revestidas por los artífices de los sastres y de las modistas, figurativamente plasmadas en poses ambiguas situadas entre las de los salones y del teatro. Pero esos retratos tienen un fuerte poder de encanto: revelan espontáneas y seguras cualidades de pintor...”

Música

El estreno de Die Kokette, Polca francesa op. 70, pudo haber tenido lugar durante el carnaval de 1859, pero no hay indicios sobre la ocasión para la cual fue compuesta la obra. El título se encuentra por primera vez en el anuncio que apareció el 27 de febrero de 1859 en varios periódicos vieneses.

Esta caprichosa polca pertenece, sin lugar a dudas, a aquellas obras de Josef Strauss en las que el compositor esbozara características de la mujer, hacia lo cual también apunta la portada de la primera edición en la que se representa una figura femenina en atuendo llamativo y con un espejo en la mano. La línea melódica, vivaz y dinámica, corresponde exactamente a esta imagen. Según se desprende de los reportajes sobre el baile al que se refiere el anuncio, las parejas se dejaron llevar por la música y “ensayaron con los pies” la polca con energía y entusiasmo.

Josef Strauss - Die Kokette, op. 70

INSECTOS - Luciérnagas -Año II. Nº 79

Balthasar van der ast - Naturaleza muerta de frutas con conchas y un tulipán - 1620  (Mauritshuis, La Haya)

 

Pintura

Este colorido bodegón es la pintura conocida más antigua de Van der Ast, uno de los primeros especialistas en naturalezas muertas. Un valioso plato de porcelana china contiene membrillos, granadas, albaricoques y uvas. Algunas conchas exóticas y un tulipán se presentan en la mesa. El artista eligió un punto de vista alto para hacer que miremos hacia abajo, sobre la mesa, y podamos ver cada objeto con claridad. Esta composición era habitual para las naturalezas muertas desde el comienzo del siglo diecisiete.

Música

Además de los dones musicales, el joven Johann Strauss también heredó de su padre el amor por el espectáculo. Así, el 28 de julio de 1850, en el Casino Zögernitz sito en el suburbio vienés de Öber-Döbling, organizó un ‘Gran Festival Público Vienés’, brillante, “con magnífico baile e impactantes iluminaciones y fuegos artificiales”. Fue la ocasión en que presentó en público su nuevo vals op. 82, en estilo Ländler, titulado Johannis-Käferln, (luciérnagas) escrito especialmente para la ocasión.

En la breve introducción de la obra, Strauss retrata musicalmente la estelar aparición de las luces fosforescentes, entre verdes y blancas, que caracterizan a las hembras de las luciérnagas (Lampyris noctiluca), insectos ampliamente extendidos por Europa y Siberia, que continúan siendo una vista nocturna familiar en los jardines y los parajes campestres de los alrededores de la ciudad de Viena.

Johann Strauss II - Johannis-Käferln, Walzer op. 82